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M A S A D A  G U I T A R S

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The London Times Sunday March 10

For many, the New York jazz saxophonist and composer John Zorn is a genius. For others, he's a dilettante, glorifying in his punk-rock credibility and bogged down in his own cleverness when he could just grab his horn and blow. Since 1994, the 13 albums Zorn has recorded with his Masada Quartet, bending tunes with their roots in Jewish klezmer music into dissonant, jazzy shapes, have arguably been his most sincere works. Masada Guitars rearranges 21 pieces from the Masada back catalogue for the guitarists Bill Frisell, Marc Ribot and Tim Sparks. Some of their performances have the precision of Segovia. Others recall the meandering acoustic extrapolations of John Fahey's experimental folk-blues. Some seem like the skeletal remains of long lost traditional tunes, painstakingly reassembled by musical archeologists. All are spectacular, compelling and beautiful. Stewart Lee



Disque
12 juin 2003

Tim Sparks, Bill Frisell, Marc Ribot
John Zorn-Masada Guitars

"La mélodie qui suit m'a été inspirée par une bourrée de Bach associée à un rythme de danse turque. Le passage improvisé mélange country-blues, musique irlandaise, be-bop et gammes moyen-orientales." Habituellement, quand un type nous présente ainsi l'un de ses morceaux, nous aurions plutôt tendance à prendre la poudre d'escampette : désolé, mon ami, nous n'avons pas vraiment envie d'avaler un de ces plum-puddings qui font les délices des amateurs de fusion. Mais comme c'est Tim Sparks qui parle, nos sens se mettent en alerte et notre curiosité est chatouillée.

Ce guitariste américain est l'un des alchimistes les plus raffinés, et l'inspiration qui lui sert de chaudron transforme tout ce qu'elle fond en métal précieux. Rythmes des Balkans et tradition classique, musiques de la diaspora juive et styles latino-américains, mélodies du terroir américain et harmonies jazz engagent sous son égide des dialogues naturels et chaleureux.

Depuis dix ans, Sparks écrit une partition unique en son genre : riche en humeurs vagabondes, en libertés audacieusement conquises et en plaisirs virtuoses.

L'histoire de Sparks commence par un enfermement forcé. Atteint d'une encéphalite à 11 ans, l'Américain est astreint à une longue convalescence, qu'il meuble en égrenant à la guitare des standards de country-blues et de gospel. Comme chez Lenny Breau ou l'Anglais Davy Graham, ce bagage traditionnel lui fournira une sorte de martingale, grâce à laquelle il saura assembler les éléments épars d'un vaste jeu musical, puisant autant dans le classique (il a suivi les cours d'un protégé d'Andrés Segovia) que dans le jazz ou les musiques du monde.

Tim Sparks est un visionnaire particulier. Il lit dans l'histoire de la musique comme dans un livre dont on n'aurait gardé que les digressions, les ellipses, les mots écrits entre les lignes. En cela, l'Américain fait œuvre d'érudition : il est cet homme de bien dévoilant avec humilité ce que sa curiosité lui a enseigné, ce sage dont le savoir n'est pas un instrument de pouvoir, mais une richesse ne fructifiant que si elle est partagée. "Au fil du temps, ma musique est devenue une mémoire. Il m'appartient de la transmettre de manière aussi vivante que possible."

Sur le Net : timsparks.com. On peut commander The Nutcracker Suite, Guitar Bazaar et One String Leads to Another sur le site acoustic-music 

- Richard Robert



"Masada Guitars"
Acoustic Guitar Magazine
July 2003
By Teja Gerken

Featuring Bill Frisell, Marc Ribot, and Tim Sparks (playing individually, not together), Masada Guitars presents solo guitar arrangements of Jewish music written by an avant-garde jazz saxophonist - not something you come across every day. It consists of music from John Zorn's Masada repertoire and is a testament to the stunning capabilities of three of the finest players on the jazz guitar scene. Except for a few tracks by Frisell (such as "Katzatz" which recalls the best of his "out" electric days), Masada Guitars is all about stretching the limits of the acoustic guitar. Between Ribot's wobbling-yet-brilliant arrangement of "Kedem" and Sparks' multitiered rendition of "Ravayah", the album explores a huge range of the instrument's possibilities. Quirky virtuosity is a large part of its appeal, but Masada Guitars is also full of some incredibly beautiful music.



Montreal Mirror
Masada Guitars (Tzadik)

Marc Ribot, Tim Sparks and the genius Bill Frisell all dazzle and delight as the three incredible guitarists interpret Zorn's compositions taken from his Masada project. The three are given a lot of room with the songs and despite their distinct styles, Zorn's signature still shines through. All performances are kept in the solo setting and although an ensemble with all three would've been interesting, six strings in these expert hands manage to take up a lot of space. Frisell's take on "Katzatz" alone will have the hairs on the back of your neck standing on end.

9/10 - Johnson Cummins


Marc Ribot, Bill Frisell and Tim Sparks: "Masada Guitars"
By TOM BOJKO

"Masada Guitars" finds three very unusual and accomplished guitarists -- Marc Ribot, Bill Frisell and Tim Sparks -- interpreting the simple, elegant tunes from John Zorn's Masada songbook. Zorn began composing this material in 1993 and, by the time he finished, he'd written 208 of his most lyrical songs.
    The book has been around the block a few times, finding itself brought to life by various ensembles that include strings, percussion and horns. In a recent conversation, Ribot noted that these tunes were ripe for yet another instrumentation. "I found a lot of tunes I had never played and I was surprised at how many of them had a real guitaristic quality," he said.
    Listeners familiar with the solo-guitar albums by each of these performers can expect more of the same on "Masada Guitars." None of the three breaks new ground here; instead they turn out a total of 21 tunes, each in his deeply personal way.
    Of the three, Frisell is the only one who ventures into the electric realm. On "Katzatz" he does some very bizarre things with the song's simple melody. In fact, listeners unfamiliar with the song might be hard-pressed to identify any melody whatsoever among the spiraling layers of loops and distorted shards that fly from his amp. On "Kochot," the gadgets take a back seat to some nasty, bluesy picking. Not one to forsake the acoustic, though, he turns in a moving, mournful version of "Abidan," the album's opener.
    While Frisell's playing is varied enough that he contrasts with himself, Sparks and Ribot -- both sticking with acoustic guitars -- are another study in extremes. Where Ribot is as expressive and lean as a Raymond Carver story, Sparks tears through cascading runs, his tunes shimmering with ringing harmonics and a rainbow of tonal clusters. Particularly dramatic is the contrast between songs two and three -- Sparks' "Kodashim" and Ribot's "Kedem." For everything that Sparks adds to his tune, Ribot takes as much away.
    Overall, not only is this a collection of highly enjoyable songs, it is a sampler of three of today's most creative guitarists.

-- The Japan Times: Feb. 26, 2003



Masada Guitars
B. Frisell, M. Ribot, T. Sparks
Tzadik

Il n'y a pas à dire, John Zorn est un bourreau de travail, un cheval de trait. Lorsqu'il ne joue de l'alto, il compose. Lorsqu'il ne rassemble pas des artistes d'horizons divers, il produit. C'est ce qu'il vient tout juste de faire. Le génie, au sens entier du terme, de ce qu'on appelle jazz à défaut de mieux l'appeler, a produit un album consacré à la guitare.

Voilà de quoi il s'agit. Zorn a invité les guitaristes Marc Ribot, Bill Frisell et Tim Sparks dans un studio afin de leur faire interpréter ses compositions. Tous ceux et celles qui ont adoré l'épisode Bar Kohba seront contents d'apprendre que certains des morceaux choisis pour la confection de ce nouvel album sont des emprunts à Bar Kohba. La facture du tout fait davantage penser à du classique qu'à du «jazz-musique actuelle-improvisations-hip-hop-techno-machin-chose». C'est plus Julian Bream ou Andres Ségovia que Jim Hall ou Grant Green. Cela paraîtra curieux, mais écouter cet album, c'est être projeté dans le passé. Le passé lointain. On s'explique, on précise. Ce Masada Guitars, c'est la musique des temps glorieux de Babylone, de la reine de Saba. C'est la musique du sable et des makrouds. De la pistache et du sacré. Lequel ? Celui décliné dans la Torah. Masada Guitars se conjugue avec délectation.

- Serge Truffaut


Istenekkel viaskodó
John Zorn: Masada Guitars

Volt egyszer egy fiatalember, John Zorn nevû. Zenésznek tudta magát, és leginkább szaxofonon nyomasztotta radikális ügyeivel a New York-i mûvészvilágot. Aztán bejött a posztmodern, s annak az élharcosa lett. Számtalan maszkot vett magára, készített hagyományos dzsesszalbumot Sonny Clark emlékére, színtiszta improvizációkat Derek Bailyvel, elmerült a japán kultúrában, hardpornó filmekhez rögzített hanganyagot, valamint megmártózott a metál világában. Bármilyen irányba fordult, a legjobb dolgokat mûvelte, és könynyû szívvel lépett tovább rajtuk. Közben pedig kultfigurává vált.

A kilencvenes évek kezdetén azt gondolta, hogy ír egy daloskönyvet Gershwin vagy Thelonious Monk mintájára. Az elsõ évben megírt százat, a következõben ötvenet - négy év alatt kétszáz eldúdolható dalt vetett papírra. Alakított hozzá egy zenekart Masada néven, és elkezdték fölvenni az anyagot. Zorn altszaxofonon játszott, Dave Douglas trombitált, Greg Cohen bõgõzött és Joey Baron dobolt. Tíz stúdióalbumot jelentetett meg ez a formáció, és mostanában sorra jönnek ki a koncertfelvételei. Két dupla CD-t Masada Chamber Ensemble néven jegyeznek, melyeken ugyanennek a tematikus anyagnak a kamarazenekari mutációi hallhatók.

Aztán Zorn érdeklõdése megint csak elkalandozott, mostanában fõleg kortárs zenében mozog, és leginkább zeneszerzõnek tudja magát. Elunta a sok utazgatást, New Yorkban dekkol, zongoraversenyeket meg vonósnégyeseket komponál, és nem látható filmekhez ír zenét. Néha azért összeáll a Masada, hogy a maga kedvére játsszon a helyi klubokban. Mindenesetre Zorn mesterségesen létrehozott hagyománya, a zsidó dzsessz tovább burjánzik. A legígéretesebb változatát egy Danny Zamir nevû izraeli szaxofonos játssza a Satlah nevû zenekarával, de a Masada daloskönyv is él. Tízéves évfordulójára sorra jelennek meg azok az albumok, amik a repertoárját variálják.

A Masada Guitarson Zorn kompozíciói szóló - és többnyire akusztikus - gitárra átdolgozva szólalnak meg, Bill Frisell, Marc Ribot és Tim Sparks értelmezésében. Az enyhén klasszicizáló hangzás teljesen új dimenziót ad az anyagnak, csak az attitûd állandó: a fájdalom és az emelkedettség katartikus egyidejûsége. Ihlet és kivitelezés, agyalás és extázis, komplexitás és nyitottság - s mindez a legmagasabb fokon. És ez mind John Zorn, aki kétségtelenül korunk legfontosabb zenésze, zeneszerzõje.

Bugrisok, térdre a király elõtt!
Czabán György Brozokni

English translation



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